赛德克·巴莱(上)：太阳旗

制作精良，剧本有张力，除了把敌方塑造的太单薄，其他都很好。

以尊严的名义就可以大开杀戒吗？以家国的名义就可以戕害生命吗？以自由的名义就可以相互屠戮吗？我承认生命不是唯一和最高，有高于生命的信念和意义存在，可这些信念如果需要以杀戮的方式实现，那也不过是魔鬼的伎俩。

他不符合大陆主流思想，绝大多数人会反感这部片，但电影有时候是服务政治的，绝大多数时候应该是服务人性的，从后者来看我还是觉得可以看看的，不要带着所谓的高亢爱国情怀去看，就跟看鬼子来了一样，轻松点。

如果你们的文明让我们跪着生活，就让你们见识野蛮的骄傲。

关于仇恨与战争，最终都会去到泾渭不明、黑白不清的悖论中去，如果在这个过程中连孩子都手染鲜血，在我看来是无法救赎的。下一代的文明蜕变与祖先的鲜血传统，部落间的冲突与协作，种族间的宿敌与惺惺相惜，是只能呈现不能解决的难题。片子节奏与音乐相当好，拍摄非常厉害。

如果你的文明是叫我们卑躬屈膝，那我就带你们去看看野蛮的骄傲。

想起了<与狼共舞>和<启示录>,没有超越也平分秋色吧.哪里有压迫哪里就有反抗,拍的很有真实感,果然不是为xx局服务的..台湾电影越来越屌了~

看完之后心里五味杂陈。侵略者带来了杀戮，但同时也为这个原始的民族带来了现代文明；当这个名族以血迹祖宗的名义大开杀戒的时候，我不知道这是一种捍卫自己名族传统的气节，还是一种湮灭文明的血腥屠杀。我们从小都知道反对侵略者是正义之为，但看罢该片，我真是不知道说什么了。只是看的人很压抑！

未剪辑的版本政治倾向性更弱，雾社那场大屠杀安排山地孩子杀死日本孩子的戏点出电影主旨：这是一群不可驯服的野兽与文明的对抗。

相比金陵十三钗，魏德圣用1.4个亿给了张艺谋狠狠一记耳光

商业大片的模式，故事线极简，人物形象和性格扁平，内心戏粗糙，但在表现原住民的文化和精神图腾方面又不得不让人刮目相看。素材太多却舍不得删减，拖沓的情节减慢了影片的节奏，试图面面俱到，但片长更凸显了内容的空洞。魏德圣的电影精神让人佩服，这个版本比预想中要精彩的多！★★★

热血抗争，尊严永恒。对尊严的贱踏才是最深刻的侵略，其过程的细腻叙述，远远超过概念化的帝国侵略二元化对立和空洞的爱国口号，敬崇原始的血性，却并不回避由此带来的仇恨和野蛮。影片呈现出的刚正和丰富，对比出《金陵十三钗 》己被扭曲的犬儒。

铺垫过长，枝节过多，素材凌乱冗长，可是为了这样的摄影、画面和壮烈情怀加分，因为你永远不要指望内地会拍出这样的所谓商业大片。

时间推至1930年，日本对于雾社原住民的“文明改造”历经多年，日语等所谓文明并未给予原住民平等的生活，日人的欺压和繁重劳作侵蚀着赛德克人的传统和尊严，多年的愤怒累积，终于在这一年全面喷发

《赛德克·巴莱》华语电影里最像大片的大片。土鳖们都在说廉价的诚意却满眼黄金欲望，大谈虚头巴脑的情怀，却是一副扒光裤子的山寨小丑相。魏德圣真诚意，有种气，拍出了民族史诗的气概，力有不逮的地方，都让人原谅。看这个片子会想起梅尔·吉普森2006年的《启示》。喜欢《启示》的人，应该也会喜它。

拍的真不错，但剪的真不行，所以看上去问题多多：编排乱、叙事乱、节奏乱、情绪乱、立场乱……但这些毛病都可归结为后期剪辑不当所造成的，也都可以通过剪辑而得以解决。如果由我来剪的话，即便成不了一部华语杰作，也会无限接近之。但即便就现在这样，也足以令很多内地大导看了为之一哆嗦了。

当然很激发泛民族主义激情，文戏武戏都够真挚，某些人不汗颜么。对原住民的塑造已够饱满和有层次，同一族群拥有不同三观的成员、被日同化的年轻人，都令人信服。相较之下对日军的刻画却仍嫌简单粗暴，虽写出他们自身对殖民地的设想，以及个体也有的懦弱。史诗通病也是有的，这多素材，总难免自恋。

如果你們的文明是卑躬屈膝, 我要讓你看到野蠻的驕傲!!!

看低或者唱衰它都不是坏事，至少后面你会正视它。

也许是由于凝聚了多年的心血，魏导剪片之时难以下手。冗长拖沓不说，更要命的是凌乱不堪、重心不明。但还是不忍给出差评，起码它真真切切的让我感到了些许震撼。